Se afișează postările cu eticheta citate favorite. Afișați toate postările
Se afișează postările cu eticheta citate favorite. Afișați toate postările

joi, 28 noiembrie 2024

APA TRECĂTOARE - Tudor Arghezi - Reflexii în Oglindă

Zămislită nu se ştie pentru ce mâhnirii noastre,
Ai s-ajungi, fârâmă rece, curgătoare unde-albastre.
Îmbrăcată cu arşiţa ce te-aşteaptă 'n zori de Mai
Vei fi troacă şi oglindă, boturilor de buhai.
Luciul tău, prin blestem tainic, îngheţat în umbra morii
Va tăia în dungă luna, şi cresta din zbor cocorii.
Înşirând minunea firii cu grosimea-ţi de mătase,
Fundul mărilor de ceruri îl vei înădi şi coase;
Şi numit Danubiu, Argeş, Nistru, Olt, Prut şi Teleajen,
Ne vei legăna grădina 'n pânze albe de păianjen,
Căci călătorind vei pune şesurilor peste ţară
Aşternuturi vii de salbe, împrejurul ei brăţară
Şi 'n pământ, arat sălbatic şi-apărat încins cu fierul
Brazde 'n lungu-i de luceferi, îngropând în maluri cerul.
Prin salcâmi plecaţi şi sălcii, mulţumindu-i că te-atinge,
Sânul mamelor voinice îl vei mângâia şi linge.
Gâştele cuprinde-le-vei pe subt aripi şi vei duce.
Se va scoborî prin tine turla răzimată 'n cruce.
Plumbul tău cu feţe multe va sticli ca un vitrou
Care 'n fiecare petec scapără un soare nou,
Şi când mintea mea croieşte un tipar mai lesnicios,
Începând întotdeauna lucrul cu temei, de jos,
Tu răstorni aşezământul şi o lingură de apă
Mă învaţă că se poate munca şi de sus să 'nceapă.

Înviat din miezul nopţii, petrecut cu mâini de umbră,
Tu eşti, fir de pisc şi haos, ca o rază care umblă.
Ce stihii străbaţi, streine, de gândirea mea mirară,
Ce comori nepipăite nici de visuri niciodată,
Mărturia mi-o aduce, într'un tremur ca de jar,
Licărul neprins de sculele niciunui argintar.
Însă de trăsar în tine ochii-atâtor mari mistere;
De te-ai strecurat prin cuibul tainicelor giuvaere;
De-ascultaşi de ruga nopţii, care-ţi descântase fiinţa
Ca să-şi mângâie cu tine sihăstria, suferinţa;
De-ţi ieşiră 'n drum troiene de vecii şi piatra moartă,
Care trebuie 'n strârntoare biruită 'ncet şi spartă,
Tu putuşi întoarce hora 'mpotrivirilor şi-a humii
Şi ieşi şi mărunt şi sprinten şi sfinţit din legea lumii,
Făr' a pierde niciun fulger, nici o za de curcubee,
Mişunând în vălvătaia insului tău de scânteie.

Giulgii de lumină albă calul nostru va să pască,
Şi pe giulgii cortul nostru creasta va să-şi hotărască.
Eu, ca să-mi aduc aminte de adânc şi nesfârşit,
Între două şesuri limpezi am oprit şi-am poposit.
Dacă ai o fotografie cu reflexii, o imagine sau un clip pe care tocmai l-ai vazut în "oglindă" (orice fel de oglindă... chiar și oglinda ochilor, oglinda apei, a cerului sau oglinda retrovizoare) te invit sa participi la rubrica "Reflexii în Oglindă", dacă dorești, inițiată de SoriN și preluată de Carmen. 

Înscriu postarea și în tabelul Suzanei cu Citate favorite.

***poze din arhiva personală

vineri, 13 septembrie 2024

Jocurile Foamei - Suzanne Collins

 Am cumpărat trilogia ”Jocurile foamei” prin 2019, de pe site-ul Nemira, dar abia acum am reușit să o citesc. Într-un weekend căutam să vizionez un film pe Netflix și am dat peste Jocurile foamei: Balada șerpilor și a păsărilor cântătoare 2023 (am și această carte, dar nu am citit-o) și mi-a plăcut. După ce am vizionat filmul am scos trilogia de la naftalina 😂și m-am apucat de citit! Așa cum zicea și Stephen King ”pur și simplu am citit fără să mă pot opri!”După ce am terminat de citit, bineînțeles că am urmărit și filmele, pentru a putea face o comparație. Mi-au plăcut atât cărțile, cât și filmele, acestea din urmă au reușit să păstreze, în mare parte, esența poveștii.

Suzanne Collins este o scriitoare americană cunoscută în special pentru seria „Jocurile foamei.” Înainte de a scrie această serie de mare succes, Collins a lucrat ca scenaristă pentru emisiuni TV pentru copii. A inspirat seria „Jocurile foamei” dintr-o combinație între mitologia greacă, realitățile crude ale războiului și show-urile de televiziune. Stilul său de scris este captivant și plin de suspans, punând mereu accent pe emoțiile umane și pe dilemele morale.

1. „Jocurile foamei” (The Hunger Games)

Prima carte din serie ne introduce într-un viitor distopic, în țara numită Panem, care a înlocuit ceea ce odată era America de Nord. Țara este formată din Capitoliu, o metropolă bogată și extravagantă, și 12 districte mai sărace, fiecare responsabil pentru furnizarea de resurse. Pentru a-și demonstra puterea și a ține districtele sub control, Capitoliu organizează anual „Jocurile foamei,” o competiție mortală televizată în care tineri numiți „tributuri” sunt forțați să lupte între ei până rămâne unul singur în viață.

Protagonista cărții este Katniss Everdeen, o tânără din Districtul 12, care ajunge să fie implicată în Jocuri. Katniss este curajoasă, abilă și plină de resurse, iar pe parcursul primei cărți, cititorii sunt atrași de conflictul ei moral și de dorința ei de supraviețuire. „Jocurile foamei” este o poveste despre rezistență, sacrificiu și voință, oferind un comentariu subtil asupra societății contemporane și a divertismentului brutal.

2. „Sfidarea” (Catching Fire)

A doua carte începe cu urmările Jocurilor și explorează efectele pe care acestea le au nu doar asupra lui Katniss, ci și asupra întregului Panem. Atmosfera este tot mai tensionată, iar Capitoliu încearcă să suprime orice semn de rebeliune care începe să se răspândească printre districte.

În „Sfidarea,” Katniss se confruntă cu noi provocări, iar tensiunea crește rapid. Aici sunt explorate teme mai complexe, cum ar fi natura revoluției, simbolurile de rezistență și impactul violenței asupra celor care o trăiesc. Cartea oferă noi perspective și personaje intrigante. Este plină de răsturnări de situație și momente care te țin cu sufletul la gură.

3. „Revolta” (Mockingjay)

Ultima carte din trilogie aduce o schimbare de ton și ritm, întrucât accentul cade pe război și pe lupta împotriva opresiunii. Katniss devine o figură centrală într-o mișcare de rezistență, iar luptele nu mai sunt doar fizice, ci și psihologice. Cartea explorează temele legate de pierdere, sacrificiu și responsabilitatea pe care o poartă eroii revoluției.

„Revolta” este o poveste intensă despre costul războiului și ce înseamnă cu adevărat libertatea. Fără a dezvălui prea multe, această carte încheie trilogia într-un mod satisfăcător, cu o reflecție profundă asupra puterii, corupției și efectului psihologic pe care conflictul îl are asupra indivizilor.

Pe parcursul celor trei cărți din seria Jocurile foamei, am rezonat cu Katniss, chiar dacă, uneori, m-a și enervat. Haymitch Abernathy a fost un personaj care mi-a plăcut foarte mult, cu toate că stilul său sarcastic și metoda neconvențională de a ajuta nu sunt pe gustul tuturor. În ceea ce privește liderul Districtului 13 - Alma Coin, am avut impresia că este la fel de autoritar și manipulator precum președintele Snow din Panem, iar la final am constatat că am avut dreptate.

„Jocurile foamei” este o serie care combină elemente de acțiune, emoție și comentariu social, oferind cititorilor o poveste captivantă și profundă. Fiecare carte adaugă noi straturi de complexitate, iar evoluția lui Katniss, de la o tânără care doar încearcă să supraviețuiască, la un simbol al rezistenței, este fascinantă. Suzanne Collins scrie cu o claritate care te ține prins de poveste, în timp ce explorează teme grele precum inegalitatea, sacrificiul și puterea autorităților.

Dacă îți plac poveștile distopice care oferă și o reflecție asupra lumii în care trăim, seria „Jocurile foamei” este cu siguranță una care merită citită!

Încei această postare cu câteva citate care mi-au atras atenția:

”Proștii sunt periculoși.”

”Săgeți de dor îmi îndurerează pieptul.”

”Nimeni nu te ajută dacă inspiri milă. O fac cei care te admiră fiindcă refuzi să te dai bătut.”

”Apusul. Îl pot privi imediat, coroana soarelui în coborâre, brăzdând cerul cu numeroase nuanțe de portocaliu. Superb.”

”[...]se poate simți ceva în aer, zgomotul fierturii în clocot înainte de a da în foc.”

Înscriu postarea în tabelul cu Citate favorite, găzduit de Suzana. 

Pe curând!💝

sâmbătă, 7 septembrie 2024

CRAIOVA JAZZ FESTIVAL

Craiova Jazz Festival 2024 a ajuns la cea de-a VIII-a ediție și se va desfășura între 5 și 8 septembrie, fiind organizat de Filarmonica Oltenia Craiova. Evenimentul își propune să aducă pe scenă artiști naționali și internaționali de jazz, oferind publicului o experiență muzicală diversă și de calitate. Festivalul reprezintă o oportunitate unică pentru iubitorii de jazz de a se bucura de concerte memorabile într-un cadru cultural de prestigiu.

🎷Sunt o mare iubitoare de jazz și, chiar dacă nu am reușit să ajung la toate zilele festivalului, astăzi am ocazia să mă bucur de concertul oferit de MISHA BLANOS, ANDREW McCORMACK TRIO și EYOT. Cred că va fi o seară memorabilă și abia aștept să mă bucur de muzica lor live!

Mischa Blanos este un muzician care îmbină cu măiestrie muzica clasică cu cea electronică, creând o paletă sonoră unică. Carieră lui începe de la o vârstă fragedă, Blanos a început să studieze pianul clasic la șapte ani și a câștigat numeroase premii internaționale. Mischa Blanos este recunoscut pentru contribuția sa semnificativă la muzica neoclasică și electronică, reprezentând un element distinctiv pe scena muzicală contemporană.


Andrew McCormack Trio este o trupă de jazz, condusă de pianistul Andrew McCormack, care colaborează cu basistul emergent Joe Downard și toboșarul de excepție Rod Youngs. Împreună, aceștia formează un trio deosebit care oferă jazz contemporan de pian în stilul unor artiști precum Keith Jarrett și Brad Mehldau. McCormack, cunoscut pentru parteneriatele sale anterioare cu Kyle Eastwood Band, este acompaniat de Downard și Youngs, care sunt printre cei mai căutați muzicieni pe scena de jazz din Londra, dar și internațională. 


EYOT este o trupă de jazz din Serbia cunoscut pentru abordarea sa eclectică și energetică. Cu peste 300 de concerte în 25 de țări, EYOT a câștigat recunoaștere internațională pentru combinația sa distinctivă de rock, jazz, punk și influențe clasice. Trupa îmbină sunete diverse creând compoziții complexe și atrăgătoare. Performanțele live ale trupei sunt renumite pentru energia și emoția pe care o transmit, oferind spectatorilor o experiență unică și captivantă. EYOT se remarcă prin explorarea limitelor între tradiție și modernitate, aducând pe scenă un sunet proaspăt și creativ care sfidează convențiile jazzului european.


Abia aștept să merg diseară la concert! Voi reveni cu poze și filmări, însă până atunci închei acest articol cu citate despre Jazz, apoi îl voi înscrie în tabelul cu ”Citate favorite”, găzduit de Suzana.

  • "Jazzul este singura muzică în care aceeași notă poate fi cântată noapte de noapte, dar diferit de fiecare dată."Ornette Coleman
  • "Frumusețea jazzului este că este o lume liberă. Poți face greșeli și nimeni nu știe atunci când cânți o notă greșită sau o notă frumoasă."Wynton Marsalis
  • "Jazzul nu este doar muzică, este un mod de viață, un mod de a fi, un mod de a gândi."Nina Simone
  • "Jazzul este sunetul surprizei."Cannonball Adderley
  • "În jazz, asculți și auzi ce încearcă muzicienii să exprime. Este esența libertății, creativității și inovației."Billie Holiday
  • "Jazzul este singura muzică în care ascultătorul trebuie să fie un participant pentru a o aprecia pe deplin."Duke Ellington
  • "Mi-a luat toată viața să învăț ce să nu cânt."Dizzy Gillespie
  • "Dacă nu trăiești asta, nu va ieși din instrumentul tău."Charlie Parker
  • "Sunt doar un copil al jazzului, cred."Ella Fitzgerald
  • "Esența jazzului este improvizația, capacitatea de a te adapta la moment și la situație, de a crea ceva spontan și frumos."Herbie Hancock
Pe curând!🎷

joi, 1 august 2024

Nu sunt ce par a fi ...


Nu sunt ce par a fi - 
Nu sunt
Nimic din ce-aș fi vrut să fiu! ...
Dar fiindcă m-am născut fără să știu,
Sau prea curând,
Sau prea târziu ...
M-am resemnat, ca orice bun creștin,
Și n-am rămas decât ... Cel care sunt!...

Sunt cel din urmă strop de vin
Din rustica ulcică de pământ
Pe care l-au sorbit pe rând
Cinci generații de olteni - 
Cei mai de seamă podgoreni,
Dintre moșneni
Și orășeni - 
Strămoșii mei, care-au murit cântând:

”Oltule ... râu blestemat ...
Ce vii așa turburat” ...
Dar Oltul i-a plătit la fel
Cum l-au cântat și ei pe el ...
Și cum -  mi-e martor Dumnezeu -
Astăzi, nu-l mai cânt decât eu!...

Pe mine, însă - 
Ce păcat
Că vinul vechi, de Drăgășani,
M-a întinerit cu trei sute de ani,
Când fetele din Slatina
Cu ochii mari cât strachina,
De câte ori le-am sărutat, 
M-au blestemat
Să-mi pierd cu mințile
Și datina,
Să nu mai fiu cel care sunt
Cu-adevărat,
Și ca să fiu pe placul lor,
Să le sărut doar la... culesul viilor,
În zvonul glumelor zvârlite-n vânt
Pe care Oltul, când le prinde - 
Oricât ar fi de turbure -
Se limpezește
Și se-ntinde
Cu ele până-n Dunăre!...

La fel și eu, ca orice bun creștin,
Pe malul Oltului, cândva,
Mă voi întinde tot așa,
Când cel din urmă strop de vin
Îl voi sorbi tot din ulcica mea,
Nu din paharul de argint, al altuia -
Pahar străin! ...
Și-abia atunci voi fi cu adevărat
Cel care-am fost -
Un nou crucificat - 
În vecii vecilor... Amin!...

Înscriu această poezie în tabelul găzduit de Suzana, care se numește Citate favorite!
***Poezie scrisă de Ion Minulescu, din volumul cu același nume, apărut în 2017 la Editura Hoffman
***Pozele sunt din arhiva personală

miercuri, 31 iulie 2024

Sora vitregă - Jennifer Donnelly

„Sora vitregă” de Jennifer Donnelly este o continuare fascinantă și neobișnuită a cunoscutului basm „Cenușăreasa”, în care ne este prezentată o nouă perspectivă asupra universului creat de Charles Perrault. Acțiunea cărții se desfășoară în secolul al XVIII-lea, o perioadă în care femeile erau supuse unor reguli stricte, limitate la roluri de gospodine și constrânse să se conformeze așteptărilor masculine.

În centrul poveștii se află Isabelle, sora vitregă și urâtă a Ellei, care, în ciuda provocărilor și prejudecăților, își urmează visul cu curaj. După ce Ella devine regina Franței, viața lui Isabelle, Octavia și a mamei lor se schimbă dramatic. Acestea sunt supuse unui tratament injust, lumea reamintindu-le mereu că nu sunt suficient de bune, sunt rele și urâte. Încercările lor de a trăi o viață normală devin din ce în ce mai dificile, iar Isabelle este adesea sub presiunea criticilor nemiloase.

Cu toate acestea, Isabelle reușește să își păstreze optimismul și să nu cedeze în fața presiunilor externe. Căutarea sa devine o aventură plină de magie și descoperiri interioare, în care ea își caută „bucățile pierdute ale inimii” – simbolice pentru dorințele și aspirațiile sale personale. Magia este un element central al cărții, subliniind mesajul că doar atunci când ascultăm cu adevărat de inima noastră și avem curajul să ne urmăm visurile, putem găsi adevărata fericire și împlinire.

Jennifer Donnelly reînvie basmul clasic cu o abordare proaspătă și emoționantă, îmbinând elemente de magie cu teme profunde despre auto-descoperire. Cartea explorează nu doar conflictele interne ale personajelor, dar și constrângerile societății, aducând în prim-plan nevoia de schimbare și adaptare într-o lume în continuă transformare.

Personal, am fost impresionată de profunzimea și originalitatea acestei continuări. „Sora vitregă” nu este doar o simplă poveste de basm, ci o lecție valoroasă despre curaj, perseverență și importanța de a fi fideli propriilor visuri. Îi acord ❤️❤️❤️❤️❤️ (ca tot e vorba de inimi 🤪), recomandând-o cu căldură tuturor celor care iubesc poveștile pline de magie și inspirație.

Voi încheia această postare cu câteva citate, din această carte, care mi-au plăcut foarte mult și, totodată, voi înscrie postarea în tabelul găzduit de Suzana, cu Citate favorite:

"Schimbarea e un sărut în beznă. Un trandafir în zăpadă. Un drum pustiu pe o noapte cu vânt..."

"Foamea din inima noastră e cea care ne omoară."

"Cred că toți facem greșeli. Ceea ce contează este să nu lăsăm greșelile să ne facă pe noi."

"Nu mai împovărați zeii. Nu mai blestemați diavolul. Nu vă vor croi ei calea. Ei v-au oferit darurile lor întunecate: rațiunea și voința. Acum, voi trebuie să vă găsiți singuri drumul. Ce-i făcut, e bun făcut. Ori vi s-a făcut vouă, ori ați făcut voi, însă nu se poate schimba. Dar ce nu-i făcut, nu-i bun făcut. Și acolo se află și speranța și hazardul. Să credeți că vă puteți găsi singuri drumul. Sau nu. Oricum ar fi, aveți dreptate. Fiecare război e diferit, însă fiecare bătălie e la fel. Dușmanul e doar o diversiune. Cei împotriva cărora luptați, întotdeauna, sunteți voi înșivă."

"Există magie în lumea asta tristă și aspră. O magie mai puternică decât soarta, mai puternică decât norocul. Și se vede în cele mai neașteptate locuri. [...] Este magia unei creaturi fragile și supuse greșelii, capabilă de o cruzime de nespus și de o imensă bunătate. Trăiește în fiecare om, pregătită să ne mântuiască. Să ne transforme. Să ne salveze. Numai de-am avea curajul s-o ascultăm. Este magia inimii omenești."

"În lumea asta, doar un prost poate fi fericit."

vineri, 26 iulie 2024

Domnișoara Pogany: Capodopera lui Constantin Brâncuși

 Într-o călătorie recentă la Târgu Jiu, orașul natal al marelui sculptor Constantin Brâncuși, am avut ocazia să explorez moștenirea artistică pe care acesta a lăsat-o în urmă. Printre suvenirurile prețioase aduse din Târgu Jiu se numără o replică a faimoasei sculpturi „Domnișoara Pogany”, care va fi subiectul acestui articol.

Anul trecut, împreună cu bloggerii din asociația ASBO, am vizitat impresionanta Expoziție Brâncuși: surse românești și perspective universale, unde am văzut faimoasa sculptură Dra Pogany, dar și alte opere excepționale din colecțiile prestigioase ale Muzeului Național de Artă Modernă, Centre Pompidou din Paris, Tate din Londra, Fundația Guggenheim, Muzeul Național de Artă din București și Muzeul de Artă din Craiova, alături de contribuții din colecții particulare.

Cine a fost Constantin Brâncuși?

Constantin Brâncuși (1876-1957) este unul dintre cei mai influenți sculptori ai secolului XX, cunoscut pentru abordarea sa revoluționară a formelor și materialelor. După ce a plecat din România în 1904 pentru a studia și a lucra la Paris, Brâncuși a devenit o figură centrală în mișcarea artistică modernistă.

Între 1909 și 1912, Brâncuși sculptează busturi de femei de ale căror trăsături se detașează, dornic să pătrundă profunzimea ființei, esența chipului feminin. Dacă în 1909 sculpta într-o piatră poroasă o Danaidă cu trăsăturile schițate vag și cu gâtul abia sugerat, patru ani mai târziu el renunță la conturul inferior al ochilor, la globul ocular bombat, și prelungește mult pliul pleoapelor pe care îl accentuează într-o continuitate armonioaă cu nasul trasat cu finețe. Capul rotunjit, realizat în bronz patinat, se strecoară în seria unei alte tematici: Dra Pogany, ”madonă a timpurilor moderne”, operă emblematică la care va lucra mai bine de douăzeci de ani în căutarea misterului chipului feminin.

În aceași perioadă, pornind de la un model – baroneasa Renee-Irana Frachon – artistul sculptează Muza adormită, strălucit exemplu de metamorfoză a chipului, ajungând prin reducerea trăsăturilor de la bustul clasic la o operă complexă care exaltă frumusețea și armonia chipului feminin, calmul unei figuri în stare de repaus.

Sculptura Dra Pogany

Domnișoara Pogany (Mademoiselle Pogany) a fost creată pentru prima dată în 1912 și reprezintă un portret stilizat al lui Margit Pogany, o pictoriță maghiară care a fost prietenă și model pentru Brâncuși. Prima versiune a sculpturii a fost realizată în marmură albă, iar în anii următori Brâncuși a creat și versiuni din bronz și ghips, fiecare dintre acestea evoluând spre o stilizare și esențializare mai accentuată a formelor.

Fiecare versiune a Domnișoarei Pogany reflectă cercetările continue ale artistului în ceea ce privește forma și esența umană. Prima versiune din 1912 este mai realistă, în timp ce variantele ulterioare prezintă o simplificare progresivă, culminând în forme abstracte care surprind esența spirituală a subiectului.

Domnișoara Pogany este recunoscută pentru forma sa ovală a capului, ochii migdalați și trăsăturile simplificate. Aceste caracteristici reflectă interesul lui Brâncuși pentru reducerea formelor la esența lor, eliminând detaliile inutile pentru a obține o reprezentare pură și spiritualizată.

Primele versiuni ale sculpturii au fost realizate în marmură, urmate de variante în bronz și ghips. Fiecare material contribuie la expresivitatea lucrării, adăugându-i o dimensiune unică.

Critici și Aprecieri

La momentul creației sale, Domnișoara Pogany a provocat controverse și a fost întâmpinată cu critici mixte. Unii critici conservatori au considerat sculptura prea abstractă și dificil de înțeles. Cu toate acestea, odată ce publicul și criticii au început să aprecieze modernismul, percepția asupra lucrării s-a schimbat semnificativ.

Suvenirul meu

Inițial, lucrarea a fost considerată de unii prea departe de reprezentarea realistă și convențională a portretelor. Însă, mulți critici moderni au lăudat Domnișoara Pogany pentru inovația și viziunea sa artistică, subliniind contribuția lui Brâncuși la redefinirea sculpturii moderne.

În prezent, Domnișoara Pogany este considerată una dintre capodoperele lui Brâncuși și un simbol al sculpturii moderne. Lucrarea este admirată pentru eleganța și puritatea formelor sale, fiind un exemplu emblematic al abordării minimaliste a artistului.

Sculptura a fost expusă în numeroase galerii și muzee din întreaga lume, inclusiv în celebrul Muzeu de Artă Modernă din New York (MoMA) și Centrul Pompidou din Paris. De asemenea, a fost inclusă în multe expoziții retrospective dedicate lui Brâncuși, contribuind la consolidarea reputației sale internaționale.

Domnișoara Pogany este mai mult decât o simplă sculptură; este o manifestare a filosofiei artistice a lui Brâncuși, care a căutat mereu să surprindă esența lucrurilor prin forme pure și simplificate. Aceasta sculptură rămâne un punct de referință în istoria artei moderne și un exemplu strălucit al geniului creativ al lui Brâncuși.

Dra Podany și Omulețul meu cu inima în brațe

Vizita mea la Târgu Jiu și suvenirul special pe care l-am adus cu mine – o replică a Domnișoarei Pogany – mi-au oferit o oportunitate de a reflecta asupra moștenirii lui Brâncuși și a impactului său profund asupra artei moderne. Domnișoara Pogany rămâne o lucrare emblematică, care continuă să inspire și să provoace admirație în rândul iubitorilor de artă din întreaga lume. Suvenirul meu are o înălțime de 19 cm și a costat 180 ron.

Surse online despre Brâncuși:

Citate despre „Domnișoara Pogany”:

"Nu am vrut să reprezint o domnișoară. Am vrut să exprim esența unei femei."

- Constantin Brâncuși despre propria sa lucrare

"Domnișoara Pogany este una dintre lucrările prin care Brâncuși a arătat lumii cum poate fi redefinită sculptura. Ea nu este doar un portret, ci o reîntoarcere la formele esențiale, la spiritul uman."

- Sidney Geist, istoric de artă și expert în arta lui Brâncuși

"Brâncuși a redus portretul la esență. Prin Domnișoara Pogany, el a transformat figura umană într-o operă de artă pură, eliberată de orice detaliu inutil."

- Jean Arp, sculptor și pictor avangardist

"Prin Domnișoara Pogany, Brâncuși a atins o nouă dimensiune a sculpturii moderne. El a capturat nu doar imaginea, ci și spiritul unei persoane, într-o manieră inconfundabilă."

- William Rubin, director al Departamentului de Pictură și Sculptură de la MoMA

"Domnișoara Pogany este un exemplu perfect al modului în care Brâncuși a revoluționat portretul sculptural. În loc să se concentreze pe trăsăturile fizice, el a explorat formele abstracte și simbolice, creând astfel o conexiune profundă cu esența subiectului."

- John Golding, critic de artă și profesor

"Brâncuși m-a văzut nu așa cum sunt fizic, ci așa cum mă simțeam în interior. Sculptura sa a reușit să surprindă ceva ce nici eu nu știam că există în mine."

- Margit Pogany, modelul care a inspirat sculptura

Înscriu această postare în tabelul cu Citate favorite, găzduit de Suzana.

Pe curând!💝

***Sursa fotografiilor: arhiva personală

duminică, 5 mai 2024

Hristos a înviat! Paște fericit!

Sărbătoarea aceasta ne amintește de puterea învierii și de darurile pe care le aduce în viața noastră - pacea, iubirea și lumina lui Iisus Hristos.

Pacea, Iubirea și Lumina lui Iisus Hristos să ne lumineze pe noi toți și să avem cu adevărat un Paște binecuvantat și plin de emoții pozitive ! 

Citatele de mai jos ne inspiră să reflectăm asupra semnificației profunde a acestei sărbători:

”Hristos a înviat! înseamnă: într-adevăr Dumnezeu există!” (Arsenie Boca)

”Cel mai mare dar al Sărbătorii Pascale este speranța. Speranța care ne face să avem încredere în Dumnezeu, în trumful său, în bunătatea și dragostea Lui, pe care nici una dintre greșelile noastre nu o poate zdruncina.” (Basil Hume)

”Să lăsăm Învierea să ne ridice deasupra singurătății, slăbiciunii și disperării și să ne înalțe către putere, frumusețe și fericire.”(Floyd W. Tomkins)

”Nu te abandona disperării! Noi suntem oamenii Paștelui, iar cântecul nosteru este aleluia” ( Papa Ioan Paul al II-lea)

Învierea dăruiește un înțeles și o direcție vieții mele și oportunitatea de a  o lua de la capăt, indiferent de circumstanțe.” (Robert Flatt)

”Vestea îmbucurătoare a Învierii Lui nu schimbă lumea contemporană. Înaintea noastră continuă să se aștearnă munca, disciplina, sacrificiul. Sărbătoarea Paștilor ne dăruiește, însă, puterea spirituală de a munci, a accepta și a face sacrificii.”(Henry Knox Sherrill)

În această zi sfântă, să ne bucurăm de lumina și speranța aduse de Înviere și să împărtășim această bucurie cu cei dragi nouă. Paște fericit!

Înscriu această postare în tabelul cu Citate favorite, găzduit de Suzana. 

***poza generată cu Designer Image Creator

sâmbătă, 20 aprilie 2024

Seria Născută din fum și os - Laini Taylor

 Seria "Născută din fum și os" scrisă de Laini Taylor este un amestec captivant de fantezie și mitologie, care te poartă într-o lume complexă și fermecătoare. Am citit-o acum ceva timp și mi-am amintit de ea când am găsit notițele, din agenda mea literară, și am decis să îți povestesc puțin despre această serie.

Prima carte din serie a apărut în 2016 la Editura Epica, dar eu am descoperit seria abia în 2021, ultima carte din serie nu am mai găsit-o în format clasic, deși am căutat-o foarte mult, deoarece mi-ar fi plăcut să am întreaga serie în format clasic. Cărțile din serie sunt următoarele:

1.Născută din fum și os (Daughter of Smoke and Bone);
2.Vremuri de sânge și străluciri de stele (Days of Blood & Starlight);
3.Visuri de îngeri și monștri (Dreams of Gods & Monsters).

Laini Taylor creează un univers bogat, în care omenii și ființele supranaturale coexistă, dar nu fără tensiuni și conflicte. Personajele sunt extrem de bine conturate și complexe, fiecare având propria sa poveste și motivații puternice. Personajul principal, Karou, este o eroină remarcabilă, cu o putere și o inteligență remarcabilă, dar și cu un trecut misterios care îi influențează viitorul.

Karou este descrisă ca având o frumusețe exotică, cu părul albastru electric care crește natural și ochi de un albastru intens, este încrezătoare și fermecătoare, iar trăsăturile ei fac parte din misterul și farmecul ei. Este inteligentă și isteață, având o minte ascuțită și o abilitate de a se descurca în situații dificile. Este curajoasă și hotărâtă, nu ezită să-și asume riscuri pentru a-și proteja prietenii și pe cei dragi. Deși are un simț al umorului subtil și o latură jucăușă, Karou poartă și o povară emoțională grea din cauza trecutului ei complicat.

Unul dintre aspectele cele mai interesante ale lui Karou este trecutul ei misterios și identitatea complexă. Ea este legată de lumea supranaturală a îngerilor și a demonilor, dar și de lumea oamenilor în care trăiește. Drumul ei către descoperirea adevărului despre sine și originea ei este unul plin de provocări și pericole, dar ea este hotărâtă să găsească răspunsuri indiferent de cost. Evoluția ei pe parcursul seriei este una captivantă, iar cititorii se atașează de ea și de călătoria ei emoționantă plină de aventuri.

Unul dintre aspectele remarcabile ale seriei este modul în care Taylor explorează teme precum identitatea, loialitatea și iubirea în contextul unei lumi fantastice. Ea îmbină perfect acțiunea și suspansul cu momentele emoționale și introspective, ceea ce face ca povestea să fie atât de captivantă și de memorabilă.

În plus, stilul ei narativ este poetic și fermecător, îmbogățit de imagini vii. Astfel, cititorul este învăluit în atmosfera magică a poveștii și este purtat într-o călătorie fascinantă prin tărâmuri fantastice.

Podul Carol este un pod celebru istoric din Prag, traversează râul Vltava și joacă un rol semnificativ în seria "Născută din fum și os" a lui Laini Taylor. Această locație iconică devine un punct central al acțiunii și un element cheie al atmosferei fascinante create de autoare.

Prin descrierile sale detaliate, Taylor redă Podul Carol și împrejurimile într-un mod fermecător, transmițând cititorilor o imagine autentică și captivantă a acestei atracții turistice remarcabile. Podul devine un simbol al trecutului bogat și al misterelor din Praga, oferind un fundal impresionant pentru aventurile și întâmplările din poveste. Imaginile evocatoare și atmosfera misterioasă a acestui loc iconic m-au făcut să-mi doresc să explorez personal această frumoasă capitală europeană și sper să o fac cât de curând!

Imagine de Peggychoucair de la Pixabay
În ansamblu, seria "Născută din fum și os" este o lectură frumoasă, care îmbină aventura și romantismul într-un mod captivant și plin de viață. Recomand cu căldură această serie tuturor fanilor de ficțiune fantastică și povestiri cu eroi puternici și lumi fascinante. Mie mi-a plăcut foarte mult!

Mai jos las citatele mele favorite din această carte, iar postarea o înscriu în tabelul găzduit de Suzana - Citate Favorite:

”De-a lungul anilor, descoerise că nu trebuia decât atât, zâmbetul acela indolent, și putea spune adevărul fără a risca să fie crezută.”

”- Dorințele nu sunt pentru prostii.
- Păi, tu la ce le folosești?
- La nimic, a zis el. Eu nu-mi pun dorințe.
- Cum? se minunase ea. Niciodată? Cu toată magia aceea la vârful degetului său mic!
- Dar ai putea avea tot ce-ți dorești ....
- Nu chiar tot. Există lucruri mai mari decât orice dorință.
- Ca de exemplu?
- Majoritatea lucrurilor care contează.
.................................................................
- Eu sper, copilă, dar nu doresc. E o deosebire.
- Pentru că speranța vine din înăuntrul tău, iar dorințele sunt doar magie.
- Dorințele sunt falsuri. Speranța este adevărată. Speranța își face propria magie.”

”Am întâlnit un înger în Maroc și m-am ales doar cu niște cicatrici crunte.”

”A fost odată ca niciodată un înger care zăcea pe moarte în ceață. Și un diavol s-a aplecat peste el și i-a zâmbit.”
sursă foto: Pinterest
”- Magie? întrebase Akiva. De unde vin păsările astea ale căror oase fac magie?
- Oh, nu e magie. Dorințele nu se îndeplinesc cu adevărat.
- Și atunci, pentru ce o faci?
Ea ridicase din umeri.
- Speranță? Speranța poate fi o forță puternică. Poate că nu e magie autentică în ea, dar când știi care e cea mai arzătoare speranță și o păstrezi ca pe o lumină în tine, poți face lucrurile să se întâmple. E aproape ca o magie.”

”A fost odată ca niciodată, când pe cer erau două luni, surori. Nitid era zeița lacrimilor și a vieții, iar cerul era al ei. Nimeni nu o venera pe Ellai, în afară de amanții secreți.”

”- Dragostea e un lux.
- Nu. Dragostea este un element al naturii.
Un element al naturii. Ca aerul de respirat, ca pământul de sub picioare.”

”A fost odată ca niciodată, când un înger și un diavol au ținut de un iadeș. Iar când s-a rupt, a spintecat lumea pe din două.” 
sursă foto: Pinterest

”Sau... probabil Soarta îți întindea viața înainte, ca o rochie pe pat, și tu puteai fie s-o îmbraci, fie să umbli dezbrăcată.”

”- Sufletele moarte visează numai la moarte, i-a spus resurecționistul Împăratului. Vise mărunte pentru indivizi mărunți. Viața e ceea ce crește pentru a umple lumile. Te domină fie viața, fie moartea.”

”Odată ca niciodată, un înger și un diavol și-au pus mâinile în dreptul inimilor și au pornit apocalipsul.”

sursă foto: Pinterest

”- Știi ce înseamnă ”a te împrieteni”, nu-i așa? răspunse Karou evaziv.
Înseamnă a arunca sânge în apă ca să atragi rechinii.”

”- [...] mintea este un palat cu odăi pentru mulți oaspeți. Probabil majordomul are grijă să instaleze delegații științei într-o aripă separată de aceea a emisarilor Credinței, ca să nu se încaiere pe culoare.”

- [...] viața, chiar și în cea mai nenorocită formă, își înfige ghearele în tine.”

”Există trecut și există viitor, [...] Prezentul nu e niciodată mai mult de o singură secundă care le separă. Există numai prezentul și e infinit. Trecutul și viitorul sunt doar obloane pe care le purtăm noi, astfel încât infinitul acela să nu ne înnebunească.”

”Oamenii cu secrete n-ar trebui să-și facă dușmani.”

Pe curând!💝

luni, 4 martie 2024

Dradara și Delaco: Un Duo perfect pentru o experiență de neuitat!

 Vinul este cea mai plăcută dintre băuturi. Fie că i-l datorăm lui Noe, părintele viței, fie că i-l datorăm lui Bachus, care a știut să aprecieze sucul de strugure, vinul datează din zorii umanității.” [Brillat-Savarin]
Joi, pe 29 februarie, ultima zi a lunii, am participat la o degustare cu Crama Dradara, din Dealul Mocrii, podgoria Miniș-Măderat, prima degustare din acest an la care particip, din seria Brânzeturi cum se cuVin. Evenimentul a fost găzduit de C House Milano Craiova care a reușit să integreze cu atenție atmosfera plăcută și meniul cu vinurile prezentate.

Vinurile care ne-au încântat papilele gustative au fost în număr de șase:

1. Un dans subtil între eleganța Feteștii Regale (2022) și rafinamentul bucățelelor de brânză Aperifrais Ile de France;
2. O combinație curajoasă dintre Mustoasă de Măderat (2022), soi specific zonei, și brânza cremoasă și aromată Havarti Castello;
3. Notele proaspete ale Sauvignon Blanc s-au împletit armonios cu textura delicată a brânzei de capră Chevre – Ile de France;
4. Orange Wine (2022) acompaniat de robustul British Cheddar – Delaco D’Exceptie;
5. Cupajul Roșu Conac - o simfonie între Fetească Neagră, Merlot și Cabernet Sauvignon însoțită de aroma fină a cașcavalului Sofia Delaco.
6. Un Cupaj Roșu Premium în care Merlotul și Cabernet Sauvignion creează o experiență de degustare excepțională completată de nobila brânză Grana Padano Delaco D’Exceptie.

Furnizorul de brânzeturi pentru această degustare a fost Delaco -parte integrantă a grupului francez Savencia, un gigant în producția mondială de lactate.

Vinurile au fost prezentate cu pasiune de Daniel Popescu, director de vânzări la Crama Dradara, iar asocierile culinare au fost îndrumate cu măestrie de Daniel Botea, degustător autorizat de brânzeturi și absolvent Master de Expertizare Viti-Vinicola. 

Crama Dradara - Aromă și gust în fiecare sticlă

În inima Dealului Mocrii, Crama Dradara, o cramă nouă, tânără, deschide poarta unei lumi unde vinul e mai mult decât băutură, este o poveste vie, o călătorie prin tradiție și pasiune. Reprezentantul Cramei ne-a povestit că numele cramei își are rădăcinile în numele de familie - DRAgoșDAriaRareș - sau DRAGOSTE, DAR și RAFINAMENT.Acestea nu sunt doar litere pe o etichetă, ci un angajament transmis din generație în generație. Este o promisiune că fiecare strop de vin purtat în pahare este încărcat cu dragoste și măiestrie.
Un vin bun se face cu dragoste, cu o lacrimă, cu o picătură de sânge...cu suflet dăruit îndelung.” [Cosmin Reaboi - oenolog]

 Via se întinde pe aproximativ 19 hectare de sol vulcanic, efectul reflectându-se asupra gustului și calității vinului.

A fost prima dată când am gustat un vin portocaliu, eu fiind fan vin roșu, care are un miros demențial de trandafiri și piersici, însă gustul nu a fost pe placul meu. Și cum nu am avut vin rose, poza când ciocnim pahare s-a făcut cu vinul portocaliu, DAR până să se ajungă la masa noastră, vinul s-a terminat și am ciocnit cu vin roșu.

Combinația preferată de vin și brânză

Grana Padano s-a asociat armonios cu Cupajul Roșu Premium de la Crama Dradara. Complementarea notelor de alune și nuci din brânză cu nuanțele bogate de Merlot și Cabernet Sauvignon din vin a creat o simfonie de arome pe palatul cavității bucale.

Cupajul Roșu Sigilium este un vin creat din două soiuri - fifty fifty - Merlot și Cabernet Sauvignon, baricat în stejar 18 luni, în care se regăsesc toate elementele specifice solului vulcanic de pe Dealul Mocrii.

Etichetele sticlelor de vin sunt realizate de artistul vizual - Ovidiu Batista:


Tot pe etichete se găsește sigiliu localității Mocrea - o persoană culegând struguri.

În final

... te las cu imnul către vin, scris de Robert Du Faux, dedicat lui Bachus și poza de grup de la degustare:

”Vin curat, leac la îndemână ești,

Plămânul slab tu poți să-l întărești,

Tu limpezești cețoasa dimineață...

Ești pentru noi și hrană și putere,

Din prag de moarte tu întorci la viață,

Plăcut însoțitor dintotdeauna,

Primăvăratic, dulce vin văratic,

Apoi tomnatic, Zeu al nimfelor leneene ești,

Rege al vremii noastre pământești,

Vinule, fără tine viața în primejdie ar fi

Și-n lume tare rău ne-am plictisi.”


Înscriu acest articol în tabelul cu ”Citate favorite” găzduit de Suzana!

 Pe curând!💝

***sursă fotografii: Daniel Botea și Crama Dradara
*** sursă citate: primul și imnul ”Secretele Vinului” de Yves-Marie Berce, Editura Cartea Românească Educațional, 2018